Казахстанский композитор Дмитрий Останькович вновь подтвердил свой высокий статус на международной арене, завоевав первую премию на престижном российском конкурсе «Музыка и электроника», который с 2006 года становится площадкой для обмена идеями между профессионалами в сфере электронной музыки. В этот раз композитор представил цикл «Космическая сюита», созданный специально для синтезатора и продемонстрировавший его новаторский подход в создании электронных произведений.
Конкурс «Музыка и электроника», организуемый редакцией одноименного образовательного журнала, давно стал важной платформой для художников звука и исследователей возможностей музыкальных технологий. В разные годы жюри конкурса возглавляли именитые композиторы, в том числе Эдуард Артемьев, стоявший у истоков электронной музыки в России. Для музыкантов и композиторов, работающих в цифровых жанрах, это значимое событие позволяет раскрывать уникальные методы аранжировки на синтезаторах и музыкальных компьютерах, способствуя культурному диалогу и обмену.
Останькович — не только известный композитор, но и преподаватель, чьи произведения черпают вдохновение из традиций казахской и белорусской музыки. Его композиции, такие как «Хорал памяти жертв Беслана» и «Жаворонок», глубоко проникают в этнические и духовные аспекты, а электронная музыка стала для него своеобразным мостом между национальными корнями и инновационными тенденциями.
Выступая в Москве, Останькович подчеркнул важность международного обмена, который, по его мнению, помогает обогащать и интегрировать национальные музыкальные традиции в глобальный контекст. «Современная музыка насыщена электронными звуками, и мы должны использовать эти средства для адекватного отражения окружающей нас реальности», — отметил он.
Такой взгляд на искусство подчеркивает не только его креативный потенциал, но и значение электронных инноваций в сохранении и развитии культурного наследия.
Победа на международной арене — не просто личное достижение композитора, но и символ укрепления культурных связей между Казахстаном и другими странами. Это напоминание о том, как искусство способно преодолевать границы, создавая пространство для диалога, сотрудничества и взаимного обогащения.
